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本系「2026視覺藝術新視野學術研討會 」徵稿
本次研討會訂於2026年5月20日(星期三)舉行，活動時間為8:30-17:30。 主要議題「視覺藝術新視野」，包括視覺藝術理論、美學、藝術教育、藝術創作、視覺設計與教育、藝術史、藝術政策與行政、藝術心理學以及藝術社會與文化理論等範疇。 本研討會歡迎踴躍投稿，發表論文。投稿辦法如下： 1.本研討會採摘要審查制，請於2026年3月15日（日） 前，延期到3月20日(五)前 至https://www.ipress.tw/J0311點擊「線上投稿」(無帳號者須先行註冊帳號)，並上傳論文「摘要」。 另同步將「摘要」與「附件1投稿者基本資料表」寄送至ncyuvisualart@gmail.com。 寄件主旨請註明「2026視覺藝術新視野學術研討會_作者姓名_論文全名」。 2.中文摘要以1000字為原則，英文摘要以500字為原則。本研討會採匿名審查，繳交之摘要請勿透露投稿者姓名與個人資訊。 3.審查通過者，須於2026年4月25日（六）前繳交論文全文，寄件主旨同樣請註明「2026視覺藝術新視野學術研討會_作者姓名_論文全名」並寄送至ncyuvisualart@gmail.com。 中文全文字數以10000至15000字為原則；以英文撰寫全文者，字數以5000-8000字為原則。 4.摘要與論文全文格式皆以本研討會公告之APA格式撰寫，細節請參照附件之「附件2徵稿論文格式說明」。 5.所有來稿須為尚未發表之論文，並不得在其他研討會或期刊中為接受或審查中之狀態。 6.基於透明與負責任之原則，如有使用任何生成式人工智慧（Generative AI）之輔助，請作者於論文中自我註明工具名稱與用途。 7.如有違反著作權與學術倫理之相關情事，經查證者，本單位將取消其發表資格。 8.優秀論文將可推薦另經審查後刊登於本系出刊之《視覺藝術論壇》。 9.本研討會連絡信箱 ncyuvisualart@gmail.com
一般消息 | 2026.01.14
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業界導師｜視藝系友講座
業界導師｜視藝系友講座 從藝術視角走入社會現場 2026 / 03 / 25（三）13:20–15:10 新藝樓2F 演講廳 本次邀請兩位視藝系優秀系友，分享藝術如何走出創作室，進入社會、地方與文化現場。從聚落復興到城市觀察，帶你看見藝術在真實世界中的行動力與可能性。 藝術腦袋的社會觀察：參與一場正在進行中的聚落復興 劉品嫻｜台灣田野工場有限公司 專案經理 將才工場有限公司 專案經理 「青領派」青少年社團培力計畫 專案經理 從藝術觀察出發，走入地方創生與聚落文化，分享藝術人如何參與社會實踐。 啊，一塊土能做什麼？ 李靜雯｜藝術自由工作者 嘉義第六屆「有事青年行動競賽」首獎 《窗的一日觀光刻》 2021台灣設計展 in 嘉義 「以城為家－舊監青年旅店」計畫 嘉義重現木都再造歷史現場計畫 「讓舊監自由」計畫 從藝術創作到地方文化行動，分享自由接案者的跨域實踐。 主辦單位 國立嘉義大學高教深耕計畫、視覺藝術學系 協辦單位 學務處學生職涯發展中心
系所活動 | 2026.03.13
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「3³：在材料・觀看・記憶之間」 嘉大視藝系師生於西榮23藝術空間展現多維度藝術對話
當材料、觀看與記憶在不同維度之間展開多層次的思考與對話，藝術也在這樣的交會之中被不斷創造、理解與重新詮釋。由西榮23藝術空間邀請策劃的展覽「3³：在材料・觀看・記憶之間」，3月7日至4月25日在嘉義市西榮23藝術空間展出，於3月8日（日）下午2時舉行開幕茶會。本展由嘉義大學視覺藝術學系胡惠君主任擔任策展人，與研究生房婧如協同策展，邀集三位教授與三位研究生共同展出，以師生合作的形式展開藝術對話，透過材料、觀看與記憶三個面向，構築多層次的藝術思考空間。 展覽主題「3³」象徵立體空間中的多重維度，意味著藝術創作在不同視角與層次中的交織與延伸。從材料的物質性、觀看的感知方式到記憶的精神層次，藝術不僅是一種形式表現，更是一種關於秩序、均衡、擴張與對話的空間實踐。這個立體的概念既能展開全景視野，也能深入微觀感知，使不同創作觀點彼此交錯，形成持續延展的藝術場域。 本次展覽由三組師生共同參與，分別以三個主題展開創作對話： 「材料的轉譯」－張瀞予 × 黃千聞 此系列探討不同物質媒介--感光樹脂版、紙漿、特殊油墨與布料纖維--如何透過藝術實踐，從物理屬性昇華為敘事語彙。在當代創作語境中，「轉譯」（translation）不只是媒材形式的轉換，而是一種感官與思維的拓樸轉化。創作者認為材料不僅是圖像的載體，更具有能動性（agency），成為與創作者相互對話的主體。 「觀看之外」－謝其昌 × 李一星 本系列從觀看方式的轉換出發，討論「形」如何在觀看的過程中逐漸浮現，並指向既有視域之外的可能。作品以邊界與界線為思考線索，使形的生成依附於觀看行為而展開。觀看不再是單向的凝視，而是一種持續調整與回返的過程，使觀者與作品之間形成動態而開放的互動關係。 「物質・我・記憶」－楊上峰 × 李菊芬 此主題將「物質」視為承載時間、勞動與環境痕跡的感知介面；「我」則是在觀察、體悟、紀錄與思考之中逐漸顯影的主體位置；「記憶」則游移於個人經驗、集體歷史與物質痕跡之間。透過與物質的對話及與記憶的協商，創作者在內外世界之間尋找形式與精神的平衡，使作品成為持續生成的文化痕跡。 透過三組師生在不同媒材與造形語言中的探索與實踐，本展累積出多層次的美感經驗，並轉化為具有精神能量的藝術行動。藝術不僅是技術與風格的呈現，更是一種持續與材料、觀看與記憶之間往返對話的過程。 對嘉大視覺藝術學系而言，這場展覽也具有特別的意義。它並非單一藝術家的個展，而是由老師與研究生共同參與完成的創作交流。在創作與研究、教學與實踐之間，透過展覽平台建立藝術對話與分享，也讓嘉大視藝系的創作能量與嘉義城市文化產生更多連結，讓藝術成為連結校園與城市的重要媒介。 展覽期間亦將舉辦三場系列座談，邀請創作者分享創作理念與研究思考，進一步深化藝術交流。 展覽資訊 *展覽名稱｜3³：在材料・觀看・記憶之間 *展覽日期｜2026.03.07－04.25 *開幕茶會｜2026.03.08（日）14:00 *展覽地點｜西榮23藝術空間（嘉義市西區西榮街23號） 策展人｜胡惠君（國立嘉義大學視覺藝術學系主任） 協同策展人｜房婧如 展出藝術家｜ 張瀞予 × 黃千聞 謝其昌 × 李一星 楊上峰 × 李菊芬 系列座談 座談一｜材料的轉譯 2026.03.22（日）14:00 引言人：謝其昌 與談人：張瀞予 × 黃千聞 座談二｜觀看之外 2026.03.29（日）14:00 引言人：房婧如 與談人：謝其昌 × 李一星 座談三｜物質・我・記憶 2026.04.12（日）14:00 引言人：房婧如 與談人：楊上峰 × 李菊芬 誠摯邀請藝術愛好者與社會大眾蒞臨參觀，一同在材料、觀看與記憶之間，感受藝術創作所開展的多維度思考與對話。 圖1：西榮23藝術空間。（照片由視覺藝術學系胡惠君主任提供） 圖2：藝術家作品導覽。（照片由胡惠君主任提供） 圖3：展出藝術家及學生大合照。（照片由胡惠君主任提供） 圖4：展覽人-材料的轉譯。（照片由胡惠君主任提供） 圖5：展覽人-觀看之外。（照片由胡惠君主任提供） 圖6：藝術家作品導覽。（照片由胡惠君主任提供） 圖7：藝術家作品導覽。（照片由胡惠君主任提供） 圖8：展出藝術家及學生大合照。（照片由胡惠君主任提供） 圖9：展出活動訊息海報。（照片由胡惠君主任提供）
視藝新聞 | 2026.03.13
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嘉義市立美術館2026年申請展徵件
申請時間：即日起至2026年4月24日
未分類 | 2026.03.05
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《高雄師大學報：人文與藝術類》徵稿
隨到隨審，每年於六月及十二月出刊
轉知訊息 | 2026.03.05
師生展演
116級視覺藝術學系班展《Echo Overture 迴聲序曲》
國立嘉義大學視覺藝術學系 116級班展《Echo Overture 迴聲序曲》 即將於民雄校區大學館展出。本次展覽以「Echo Overture」為主題，呈現學生在創作歷程中的探索與思考，透過多樣化的媒材與表現方式，回應個人經驗與創作過程中的感知與轉變。 展覽概念以「迴聲」與「序曲」作為隱喻。創作如同回音，在不同時間與情境中持續產生回響；而「序曲」則象徵創作歷程的開端，記錄創作者在摸索與發展過程中的各種可能。作品中融入殘影、噪訊與數位錯位等視覺語彙，呈現介於清晰與模糊之間的觀看狀態，亦反映創作思考在變動中的多元樣貌。 本次展覽展出116級學生於創作實踐中的階段性成果，透過不同媒材與視覺語言的運用，展現學生各自的觀察、經驗與創作方向。 誠摯邀請各界蒞臨參觀，一同走入學生的創作現場，感受作品所延伸的多重視角。 ⸻ ▍展覽資訊 展覽名稱｜Echo Overture 迴聲序曲 展覽期間｜2026／03／09（一）－03／19（四） 茶會時間｜2026／03／11（三）12：30－13：20 展覽地點｜國立嘉義大學 民雄校區 大學館
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「3³：在材料・觀看・記憶之間」 嘉大視藝系師生於西榮23藝術空間展現多維度藝術對話
當材料、觀看與記憶在不同維度之間展開多層次的思考與對話，藝術也在這樣的交會之中被不斷創造、理解與重新詮釋。由西榮23藝術空間邀請策劃的展覽「3³：在材料・觀看・記憶之間」，3月7日至4月25日在嘉義市西榮23藝術空間展出，於3月8日（日）下午2時舉行開幕茶會。本展由嘉義大學視覺藝術學系胡惠君主任擔任策展人，與研究生房婧如協同策展，邀集三位教授與三位研究生共同展出，以師生合作的形式展開藝術對話，透過材料、觀看與記憶三個面向，構築多層次的藝術思考空間。 展覽主題「3³」象徵立體空間中的多重維度，意味著藝術創作在不同視角與層次中的交織與延伸。從材料的物質性、觀看的感知方式到記憶的精神層次，藝術不僅是一種形式表現，更是一種關於秩序、均衡、擴張與對話的空間實踐。這個立體的概念既能展開全景視野，也能深入微觀感知，使不同創作觀點彼此交錯，形成持續延展的藝術場域。 本次展覽由三組師生共同參與，分別以三個主題展開創作對話： 「材料的轉譯」－張瀞予 × 黃千聞 此系列探討不同物質媒介--感光樹脂版、紙漿、特殊油墨與布料纖維--如何透過藝術實踐，從物理屬性昇華為敘事語彙。在當代創作語境中，「轉譯」（translation）不只是媒材形式的轉換，而是一種感官與思維的拓樸轉化。創作者認為材料不僅是圖像的載體，更具有能動性（agency），成為與創作者相互對話的主體。 「觀看之外」－謝其昌 × 李一星 本系列從觀看方式的轉換出發，討論「形」如何在觀看的過程中逐漸浮現，並指向既有視域之外的可能。作品以邊界與界線為思考線索，使形的生成依附於觀看行為而展開。觀看不再是單向的凝視，而是一種持續調整與回返的過程，使觀者與作品之間形成動態而開放的互動關係。 「物質・我・記憶」－楊上峰 × 李菊芬 此主題將「物質」視為承載時間、勞動與環境痕跡的感知介面；「我」則是在觀察、體悟、紀錄與思考之中逐漸顯影的主體位置；「記憶」則游移於個人經驗、集體歷史與物質痕跡之間。透過與物質的對話及與記憶的協商，創作者在內外世界之間尋找形式與精神的平衡，使作品成為持續生成的文化痕跡。 透過三組師生在不同媒材與造形語言中的探索與實踐，本展累積出多層次的美感經驗，並轉化為具有精神能量的藝術行動。藝術不僅是技術與風格的呈現，更是一種持續與材料、觀看與記憶之間往返對話的過程。 對嘉大視覺藝術學系而言，這場展覽也具有特別的意義。它並非單一藝術家的個展，而是由老師與研究生共同參與完成的創作交流。在創作與研究、教學與實踐之間，透過展覽平台建立藝術對話與分享，也讓嘉大視藝系的創作能量與嘉義城市文化產生更多連結，讓藝術成為連結校園與城市的重要媒介。 展覽期間亦將舉辦三場系列座談，邀請創作者分享創作理念與研究思考，進一步深化藝術交流。 展覽資訊 *展覽名稱｜3³：在材料・觀看・記憶之間 *展覽日期｜2026.03.07－04.25 *開幕茶會｜2026.03.08（日）14:00 *展覽地點｜西榮23藝術空間（嘉義市西區西榮街23號） 策展人｜胡惠君（國立嘉義大學視覺藝術學系主任） 協同策展人｜房婧如 展出藝術家｜ 張瀞予 × 黃千聞 謝其昌 × 李一星 楊上峰 × 李菊芬 系列座談 座談一｜材料的轉譯 2026.03.22（日）14:00 引言人：謝其昌 與談人：張瀞予 × 黃千聞 座談二｜觀看之外 2026.03.29（日）14:00 引言人：房婧如 與談人：謝其昌 × 李一星 座談三｜物質・我・記憶 2026.04.12（日）14:00 引言人：房婧如 與談人：楊上峰 × 李菊芬 誠摯邀請藝術愛好者與社會大眾蒞臨參觀，一同在材料、觀看與記憶之間，感受藝術創作所開展的多維度思考與對話。 圖1：西榮23藝術空間。（照片由視覺藝術學系胡惠君主任提供） 圖2：藝術家作品導覽。（照片由胡惠君主任提供） 圖3：展出藝術家及學生大合照。（照片由胡惠君主任提供） 圖4：展覽人-材料的轉譯。（照片由胡惠君主任提供） 圖5：展覽人-觀看之外。（照片由胡惠君主任提供） 圖6：藝術家作品導覽。（照片由胡惠君主任提供） 圖7：藝術家作品導覽。（照片由胡惠君主任提供） 圖8：展出藝術家及學生大合照。（照片由胡惠君主任提供） 圖9：展出活動訊息海報。（照片由胡惠君主任提供）
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好美里創作展覽《藝術馬戲團》
【國立嘉義大學視覺藝術學系｜好美里創作展覽《藝術馬戲團》】 本系於嘉義縣布袋鎮好美里嘉好生態園，推出戶外創作展覽《藝術馬戲團》，展期自1/2至 2/28，於好美里活動中心後方戶外空間展出。 本次展覽由本系楊上峰副教授指導，帶領視藝一甲全班同學進行創作。延續過往於好美里社區的藝術實踐經驗，學生以立體構成為核心，從小型模型製作出發，逐步發展為大型戶外作品，深化對結構、形式與空間關係的理解。 創作過程中，指導教師帶領學生實地走訪好美里社區，體驗在地廟宇文化、3D 彩繪與生活環境，並以布袋地區的海洋意象、養殖產業與地方風土為發想基礎，透過分組合作方式，發展各自的造型語彙。今年作品大量運用壓克力色彩，使立體作品呈現更豐富的層次與視覺變化。 本次展出作品主題包含《糖果屋》、《自由》、《規矩》、《轉・無盡》、《好美鯉》、《自由之翼》、《大魟戰艦》、《一層之後》、《傑利魚》、《深海大魷魚》、《層浪疊翠》、《向陽之境》、《潮汐之星》與《相遇》等，展現本系學生於創作上的觀察力、想像力與實作能量。 誠摯邀請各界於寒假期間走入好美里嘉好生態園，近距離感受藝術與環境交會所形成的戶外創作場域。 ⸻ ▍展覽資訊 展覽名稱｜藝術馬戲團 展覽時間｜1/2－2/28 展覽地點｜嘉義縣布袋鎮好美里嘉好生態園（活動中心後） 指導教師｜楊上峰 副教授 創作團隊｜國立嘉義大學視覺藝術學系 視藝一甲 https://website.ncyu.edu.tw/art/Subject/Detail/233816?nodeId=61080 感謝媒體報導～！ 嘉大師生布袋漁村攜手創作 壓克力色彩妝點亮好美社區 https://udn.com/news/story/7326/9252790?from=searchresult 嘉大生訪布袋好美社區創作 「藝術馬戲團」展現視覺藝術 https://news.ltn.com.tw/....../breakingnews/5303880 嘉大藝術馬戲團進駐好美社區 開啟視覺新體驗 https://www.epochtimes.com/b5/26/1/8/n14671696.htm 嘉義大學「藝術馬戲團」進駐布袋好美社區 開啟藝術視覺新體驗 https://www.watchmedia01.com/archives/478654 嘉大「藝術馬戲團」進駐布袋好美社區 開啟藝術視覺新體驗 https://fusion.ikh.tw/?pn=vw&id=343iw582c3xj#vw 嘉大藝術馬戲團進駐社區 開啟視覺新體驗 https://tw.news.yahoo.com/%E5%98%89%E5%A4%A7%E8%97%9D...... 嘉義大學「藝術馬戲團」進駐布袋好美社區 開啟藝術視覺新體驗 https://n.yam.com/Article/20260108903164 嘉義大學「藝術馬戲團」進駐布袋好美社區 開啟藝術視覺新體驗 https://www.scooptw.com/....../%E5%98%89%E7%BE%A9%E5....../
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視覺藝術系研究生聯展｜《迴聲書房》
【視覺藝術系研究生聯展｜《迴聲書房》】 當記憶不再只是被靜置保存的片段，而是在歷史空間中不斷回響的聲音，藝術，成為捕捉其流動的方式。 國立嘉義大學視覺藝術學系研究生聯展《迴聲書房》，將於 1 月 18 日在嘉義監獄宿舍群（矯正署 1921） 舉行開幕。展覽以「記憶的流動性」為核心，回應記憶在時間、空間與生命經驗中的變化狀態。 本展由 楊上峰 副教授指導，研究生透過對場域的細緻觀察，將個人情感與集體記憶編織進百年歷史空間之中。記憶不再被視為可隨時取用的靜態存檔，而如同在山谷中遊走的洄聲，在重疊、擦拭與留白之間，不斷被改寫、稀釋與放大。 參展藝術家運用多樣化的視覺媒介，嘗試將抽象的心理時間具體化，並在「離開」與「返回」的縫隙中，探討記憶如何顯現。觀者在行走於古蹟空間的同時，也得以與自身的記憶殘影相遇。 誠摯邀請各界走入歷史場域，感受藝術如何於空間中回應時間，聆聽那些仍在低聲迴盪的記憶。 ⸻ ▍展覽資訊 展覽名稱｜迴聲書房 展覽期間｜01／13－02／08 開幕時間｜01／18 （10：00） 展覽地點｜#嘉義舊監獄宿舍群（矯正署 1921） 開放時間｜週二至週日 09：00－17：00（週一休館） 指導教師｜楊上峰 副教授 參展同學｜何佳豫、李一星、李菊芬、林芷菱、林綉茹、曹芷綾、莫麗穎、莊鈞翔、湯苡甄、蔡幸惠 https://udn.com/news/story/6928/9272861
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